⟡ Fusion 1
Quand l’oeuvre entre dans la matière.
Avec Fusion, le projet Tana Kim change d’échelle.
Après Genèse, le geste intime,
Après Origine, le geste partagé,
Vient le temps de la collaboration.
Tout commence par une oeuvre numérique.
Un artiste, @mclouin crée, compose, explore.
L’image naît à l’écran, pensée pour devenir textile.
Puis l’oeuvre s’imprime.
Elle quitte le plan pour habiter la matière et rencontrer le patron unique.
La couture interprète, la forme se révèle et l’ensemble prend corps.
Porté, l’ensemble devient un support d’expression.
Une oeuvre en mouvement, vivante dans son quotidien.
Fusion c’est la rencontre des regards.
Un dialogue entre image, matière et corps.
Un processus à plusieurs mains qui fait circuler l’art hors du cadre.
⟡ Fusion 2
Quand les gestes se confondent.
Fusion est une collaboration vivante.
Les rôles ne s’additionnent pas : ils se répondent.
Le croquis numérique se dessine à l’écran.
L’artiste compose, explore, ajuste.
Puis l’image devient textile.
Elle s’imprime sur la matière.
La surface devient support d’exposition.
Elle absorbe l’image.
Un détail apparaît. La créatrice réfléchit la coupe.
Elle la concrétise, puis assemble les panneaux.
Fusion s’écrit dans cet entre-deux : un espace de co-création.
L’oeuvre et la matière se préparent à dialoguer avec le corps.
⟡ Fusion 3
Quand l’image prend forme.
Le croquis numérique se construit. L’image naît à l’écran, pensée pour devenir textile.
Fusion explore la transformation : de l’image à la matière, de la matière à l’objet.
Le tissu imprimé est découpé.
Le geste fragmente, interprète.
Une face de la jupe apparaît.
L’oeuvre n’est plus entière.
Elle est recomposée.
Elle entre dans le quotidien.
Fusion, c’est oser la transformation.
L’art ne reste pas intact. Il s’incarne.
Fusion est un passage de l’image au volume.
De l’oeuvre au porté.
